Jueves
de 8:15 a 10:15 pm (tarde-noche)
Profesores:
Carlos Molinero y Clara Pérez Escrivá
PROGRAMAS
CURSOS GUIÓN DE CINE
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Principios generales del guión.
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La estructura.
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Los personajes.
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Los diálogos.
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El punto de vista.
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Los géneros y cómo pervertirlos.
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Realidad y verosimilitud.
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La adaptación cinematográfica.
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La no-narración y las antiestructuras.
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El guionista como montador y diseñador
de sonido.
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¿Qué queremos contar y por qué?
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La mitad oscura del guionista.
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Un taller para conseguir escribir un guión
de cortometraje, un tratamiento cinematográfico de un
largometraje, o un episodio piloto de una serie de TV.
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Volveremos a la teoría para intentar
explorar qué historias estamos contando y, sobre todo,
quiénes somos nosotros como guionistas.
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Se trabajará muy duro y se asegura sufrimiento
y diversión a partes iguales.
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Para cursar este segundo módulo no será
imprescindible tener conocimientos previos de guión.
FUNDAMENTOS DEL GUIÓN: LAS REGLAS
DE ORO
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Qué es un guión y para qué
sirve.
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Por qué la escritura de una historia
para la pantalla es diferente a otras escrituras.
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De dónde salen las ideas.
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¿Es verdad que una imagen vale más
que mil palabras?
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Tengo una historia, ¿es cinematográfica?
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Los resortes de la imaginación: las
mejores historias están ya dentro de nosotros.
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El personaje, objetivo y conflicto.
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El personaje: ese desconocido del que acabaremos
aprendiendo todos los secretos.
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La vida es una historia, la ficción
es además dramática.
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La estructura: cómo y por qué
construimos las historias según un modelo.
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Un repaso a diferentes teorías.
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Introducción al guión de televisión:
formatos y géneros.
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Aprender de los maestros pero también
del trabajo personal: ejercicios y visionados para aprender
a ver, oir, analizar y escribir.
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Taller de cine: encontrar la idea para una
historia corta.
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Sinopsis y escaletas.
LA ESCRITURA DEL GUIÓN: PRINCIPIOS
Y HERRAMIENTAS PARA LA PRÁCTICA
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Sinopsis, escaletas, tratamiento: los primeros
pasos para escribir una historia.
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Estructura III : análisis en profundidad.
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Características de 1º, 2ª
y 3º actos.
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Otras estructuras alternativas.
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La escena: cómo sacar el mayor partido
a una situación.
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Texto y subtexto: podemos decir "te quiero"
sin palabras.
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Dialogar la escena es darle carne a nuestra
historia.
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La técnica del diálogo: un herramienta
para contar y caracterizar.
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Tono y ambiente: escribir lo que no se puede
describir.
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Argumento y arco de desarrollo del personaje:
dos caminos paralelos e interdependientes.
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La primera versión de guión:
el fin de un largo viaje.
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Una aproximación a los géneros:
conocerlos para subvertirlos.
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Historias de argumento vs. historias de personajes:
dos conceptos.
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Guión de televisión: un trabajo
de equipo; análisis y prácticas de grupo.
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El guión de cine: trabajo sobre una
historia corta.
A
lo largo de todo el curso se irán tratando distintos temas
relacionados con la escritura del guión de cine. Aquí
te apuntamos algunos de ellos:
1. ¿Qué es
un guionista?
- De dónde
salen las ideas. El cerebro del guionista
- La frase. El plano del guionista
- El tono. El estilo del guionista
- Obsesiones y paranoias. La identidad del guionista.
- Lo que
dicen los americanos
- El arranque
- El conflicto
- El desenlace
- Lo que no dicen los americanos
- El poliedro de Borau
- De dónde
sacarlos
- Evolución del personaje. El viaje interior
- Empatía. Amarlos a todos
- Motivación y conflicto. Lo que el personaje quiere y
lo que el personaje necesita.
- El poder
de la síntesis
- Normas
básicas
- Tipos de diálogos
- El subtexto
- El peligro de la brillantez
- Literatura
y cine, más distintos de lo que querríamos
- Otras adaptaciones (teatro, cómic, canciones, etc...)
- La fidelidad es para el matrimonio, y ni eso
- Adaptaciones apócrifas y blasfemas
7. Escribir
para televisión
- El trabajo
en equipo
- Continuidad entre capítulos
- Los diálogos como protagonistas
- Cómo cambiar todo para que todo siga igual
8. Las películas
de género
- Syd field
debe morir. Antiestructuras y Desestructuras.
- Esta película no se entiende. Atmósferas y no
narración
- Inmoralidad y amoralidad de los protagonistas
- Destrucción de los géneros. Hibridación
- Mamá,
quiero ser guionista. Contra la sociedad
- Este guión dará mucho dinero. Contra los productores
- Esta secuencia no es importante. Contra los directores y actores
- ¿Estoy escribiendo un "coñazo"? Contra
uno mismo
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